Orquesta de Extremadura y solista Joaquín Fernández

El próximo programa, decimoprimero ya, de la temporada de la Orquesta de Extremadura tendrá como solista invitado a un músico de la propia plantilla de la OEX.

Dirigirá el maestro Álvaro Albiach, director titular y artístico. Los conciertos tendrán lugar el día 24 de abril en el Palacio de Congresos de Badajoz Manuel Rojas y el día 25 de abril en el Gran Teatro de Cáceres, ambos a las 20:30 horas.

De orígenes extremeños, Joaquín Fernández nació en Madrid en 1984, pero ya con 8 años estudiaba en el Conservatorio Superior de Badajoz con la profesora Edita Artemieva, obteniendo excelentes calificaciones y sobresaliente en la prueba de acceso a grado superior. El Grado Superior lo obtuvo en el Centro Superior de Música del País Vasco “Musikene” con los profesores Asier Polo y Damián Martinez, también con sobresaliente. Ha sido becado por la Fundación Caja de Badajoz y por la Junta de Extremadura. En 2001 ganó el concurso de jóvenes músicos extremeños “Ciudad de Almendralejo (Badajoz)”, la mención especial del jurado en el 1º Concurso Internacional “Pedro Bote”. Fue violonchelo principal de la Orquesta Joven de Extremadura desde su fundación, también lo fue en la Orquesta Presjovem, con la que ha actuado en el Auditorio Nacional, Gran Teatro de Córdoba, Auditorio Manuel de Falla de Granada, el Auditorio de Tenerife y en el Festival Internacional de Piano de Lucena, trabajando con directores como Miguel Romea, James Ross, Pablo Mielgo…. Desde 2007 es miembro la Orquesta de Extremadura.

Joaquín Fernández interpretará el Kammermusik nº 3, Opus 36, nº 2, de Paul Hindemith, una especie de concierto en cuatro movimientos para violonchelo y pequeña orquesta. Sus obras incluidas en la serie de «músicas de cámara», publicadas entre 1922 y 1927, son un magnífico ejemplo del neoclasicismo, compuestas según una técnica de oposición y complementariedad entre el solista y la orquesta, y no tanto de exhibicionismo virtuosístico del solista.

Pero antes oiremos, para abrir el concierto, la obra Alba de soledades, de Antón García Abril, de 2006 que, en palabras de su autor, «quiere expresar el nacer y renacer de la visión más inspiradora de todos los espacios que nos circundan y nos aproximan a nuestras soledades, a nuestras soledades más poéticas, a nuestras soledades más íntimas y bellas».

Las obras que completan el programa son la breve Le marchand de sable qui passe, Opus 13, de Albert Roussel, compuesta en 1908 para ilustrar un cuento en verso de George Jean-Aubry; se trata de una música suave, tierna, de una belleza frágil y a la vez perenne.

Y, para cerrar, las Variaciones sinfónicas en Do mayor para Gran Orquesta, op.78, de Antonín Leopold Dvorak, en las que, como comenta el crítico Guillem Calaforra «transforma una melodía checa seca, armónicamente desnuda, esquelética, sin ninguna […] en nada menos que 27 variaciones y un brillante final fugado, con lo que se demuestra que lo importante no es tanto el tema como el talento del compositor».

Concierto de Piano, Sophia Hase

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La pianista es la profesora que este curso imparte las clases magistrales para alumnos, El programa del concierto es muy interesante, ya que la primera parte representa una serie de compositores que murieron en campos de concentración nazis. Prodigios que no pudieron completar su labor a causa del Holocausto.

 

El programa del concierto será el siguiente:

Prmera parte “Componer bajo el nazismo”

Victor Ullmann 1898 – 1944 2ª Sonata op.19 Erwín Schulhoff 1894 – 1942 11 Inventionen Gideon Klein 1919 – 1945 Sonata pro Klavíer

Segunda parte

Manuel de Falla Homenaje a la Tumba de Debussy Claude Debussy Serenata interrumpida (Preludios) Manuel de Falla Fantasía Baetica

El curriculum de Sophia:

Sophia Hase nace en Stuttgart en 1965 e inicia una temprana e intensa actividad artística en el seno de una familia de músicos. Realiza sus primeros estudios bajo la dirección del maestro Paul Buck en su ciudad natal, ampliando su formación musical con la pianista española Rosa Sabater en la Hochschule für Musik Freiburg y tras su muerte, con la pianista polaca Elza Kolodin. Posteriormente continua sus estudios pianísticos en la Hochschule für Musik Karlsruhe bajo la dirección de Fany Solter y Dinorah Varsi. Ha asistido asimismo a clases magistrales con Bruno Leonardo Gelber, Hartmut Höll, William Pleeth, Helena Costa y Eduardo del Pueyo, entre otros.

Durante unos años se consagra plenamente a una importante labor camerística desarrollando una conciencia musical propia de la que nace un estilo muy personal. Su alto nivel artístico ha sido internacionalmente reconocido en numerosos certámenes europeos entre los que cabe destacar: Premio Duisburg de Música Contemporánea 1984, Premio Grabaciones “Deutschlandfunk” 1985, Premio “López Comunión” de música española en Santiago de Compostela 1988, Premio Deutscher Musikrat 1991, Premio Concurso Internacional Viotti – Vercelli (Italia) 1991, Premio Concurso Internacional Trapani (Sicilia)1992.

En las temporadas 1993/94 y 1995/96 fue invitada a realizar dos giras de conciertos de música de cámara “Konzerte Junger Künstler” por toda la República Federal de Alemania. Desde entonces ha formado ensambles con prestigiosos músicos de las orquestas filarmónica de Berlín, Radio Televisión Bávara Munich o Metropolitan Opera House.

Ha actuado en los Festivales Primavera de Praga, Osterfestspiele Salzburg (presentada por Herbert von Karajan), Schlosskonzerte Ludwigsburg, Castillo de Peralada, Festival de Cascavel (Brasil), Teatro Nacional de Brasilia, Opera de Essen, Liederhalle Stuttgart, Schlosskonzerte Insel Mainau, Sinagoga del Tránsito, Hambacher Musikfest, Villa Música, Ciclo Contemporáneo Sevilla, Audimax de la Universidad de Tubinga, Steinway Hall Nueva York, Paraninfo de la Universidad Barcelona…

Entusiasta comprometida en despertar nuevas conciencias y suscitar aptitudes musicales, Sophia Hase ha compaginado siempre los conciertos con la docencia. Profesora de música de cámara durante cinco años en la Hochschule für Musik Trossingen (Alemania), desempeña desde 1998 su labor pedagógica en Salamanca, en una cátedra de piano del Conservatorio Superior de Música. Completa su actividad profesional impartiendo numerosos cursos de interpretación, recientemente con la Joven Orquesta Nacional de España además de diversas ponencias para universidades españolas y Jeunesses Musicales.

Durante los últimos años ha centrado una gran parte de su trabajo en la investigación, interpretación y divulgación del magnífico repertorio de la música proscrita en el III Reich, a la que rinde tributo con asiduidad en diferentes programas de concierto para piano solo y música de cámara.